距離第26屆上海電視節開幕尚有10余天,先行公布的白玉蘭獎入圍名單引發的關注仍在持續。

今年,白玉蘭獎最大的改變在于首次將網劇納入評獎范疇。從入圍名單來看,網劇確實占據半壁江山——入圍“最佳中國電視劇”的10部作品中,就有《鬢邊不是海棠紅》《長安十二時辰》《破冰行動》《慶余年》4部網劇。其中,愛奇藝2部,優酷和騰訊影業各1部。

十中有四,固然說明網劇精品化勢不可擋,更襯出上海電視節白玉蘭獎的求新求變。白玉蘭獎的頒發是電視行業精品力作的風向標,今年評獎范圍進一步擴容,熱播網劇與上星劇同臺競爭,顯現出這個主流獎項的開放度與包容度,以及其擁抱大眾、擁抱行業動向的決心。

重視“品相”,網劇首次參評白玉蘭

上海國際影視節中心副主任王曄還記得,去年12月中旬,白玉蘭獎征片信息首次宣告網劇可參評這一消息后,當晚就有影視公司攜劇報名。“在中國互聯網迅猛發展的大背景下,盡管播出渠道的選擇多樣化了,但內容為王的準則絲毫沒變。只要是精品力作,就應該納入白玉蘭評選的范圍中。”她說。

今年,盡管一定程度受到疫情影響,但本屆電視節作品征集數量基本與去年持平,共收到來自48個國家和地區的報名作品800多部。在征集公告中,白玉蘭獎首次將“重點視頻網站首播電視劇”列入評獎范圍。“我們強調的是電視劇的概念,不分播出平臺。”在上海國際影視節中心主任傅文霞看來,獎項評選的重要準則是“品質”與“品相”。

中國的網生影視一度出現野蠻生長、質量良莠不齊的現象。隨著“臺網同標”政策持續推動,越來越多專業團隊進入網生內容的制作領域,劇集品質明顯提高。網生劇目與傳統電視劇之間的比較,從題材尺度的差異轉向藝術質量的良性競爭。

“最早的網劇是網站自審,現在有一套完整的備案、播出流程,幾乎和電視劇一模一樣。這是鼓勵網劇提質的一個訊號。反過來講,既然是同樣的標準,也就意味著可以一起在這個標準下競爭與評獎。”在興格傳媒事業發展部總監、制片人陳泉看來,發展至今日,精品網劇的質量已可與電視劇相媲美。

事實正是如此,過去一年中,涌現出了《長安十二時辰》《七月與安生》《錦衣之下》等一些成功“破圈”的網播電視劇。“比如《長安十二時辰》《慶余年》,如果不把它們納入白玉蘭的評選范圍,從某一個角度或側面來講,沒有辦法百分之百體現這一年度中國電視劇的實際面貌。”王曄說。

隨著視頻網站自制內容的崛起,爆款網劇層出不窮。白玉蘭獎評選標準的開放,正是媒體生態發生變化的當下,這一電視領域“風向標”順勢而為、擁抱大眾之舉。

年年優化,打造行業“風向標”

從入圍結果來看,在視頻網站首播的《慶余年》,拿下“最佳中國電視劇”“最佳導演”“最佳編劇(改編)”“最佳男主角”“最佳男配角”五項提名,網劇《長安十二時辰》一連拿下“最佳中國電視劇”“最佳導演”“最佳編劇(改編)”“最佳男主角”“最佳攝影”“最佳美術”六項提名。此外,《鶴唳華亭》等網劇也入圍了“最佳攝影”“最佳美術”等獎項提名。

用王曄的話來形容,“白玉蘭獎”切實感受到了媒介生態的變化,“思考打破媒體介質的限制,集結真正能代表過去一年電視行業動態的熱門電視劇”。實際上,除了最受關注的網劇之外,在紀錄片類別、動畫片類別中,白玉蘭獎也首次納入網絡播放的影片內容。

創辦于1986年的白玉蘭獎,作為最具影響力的電視領域專業獎項之一,每年都在隨著電視領域的新變化而與時俱進,頒出最貼近大眾、貼近行業生態的獎項。2018年,白玉蘭獎增設“最佳攝影”“最佳美術”兩個制作類技術獎項,關注幕后精英,鼓勵專業精神;2019年,又將中國電視劇編劇獎項拆分,改為最佳編劇(原創)和最佳編劇(改編)兩個細分類目。“原創與改編分開是國際慣例,因為難度系數不同,放在一個池子里比較就不夠客觀。我們需要給原創更多耐心、鼓勵與支持。”王曄說,“每年白玉蘭獎都在優化,是希望這個獎項能夠給行業更多力量。”

今年4月,緊隨白玉蘭獎,中國電視劇“飛天獎”也宣布將網劇納入評選范疇。在陳泉看來,擁抱互聯網已是行業大勢所趨,“網絡每年消化的劇集數量一定大于電視臺。”

就國內情形而論,受二三線衛視采購能力所限,有能力消化新劇的衛視屈指可數,網絡必定是越來越重要的播出渠道。面對行業新動向,加大對互聯網影視生態的重視,并制定順應潮流的評獎標準,也是白玉蘭獎一直保持年輕態的良方。(張熠)