鄭光旭受過系統(tǒng)的中外美術(shù)教育，對(duì)油畫藝術(shù)有著創(chuàng)新的研究。他崇尚寫生，每年創(chuàng)作作品百幅左右，山川草木人物都在他筆下透發(fā)著飽滿的情感。他的作品獨(dú)樹一幟，被業(yè)界稱為當(dāng)代最有俄羅斯韻味，同時(shí)又深深融入了中國(guó)精神。近日，中國(guó)美術(shù)館學(xué)術(shù)邀請(qǐng)系列展“萬象為師——鄭光旭油畫寫生作品展”在中國(guó)美術(shù)館舉辦。中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山評(píng)價(jià)，鄭光旭作品中有“光”有“色”，光與色的細(xì)膩捕捉，形與影的巧妙表達(dá)，使得觀眾從其作品“隱約能聽到伏爾加河畔的號(hào)子聲，感受到陽光穿透白樺林投射到雪地上的薄薄紫色之影。這種淡淡的、幽幽的光與影的交響，使得其油畫的格調(diào)優(yōu)雅而充滿力量。” 

“70后”的鄭光旭從小熱愛繪畫，表現(xiàn)出很高的繪畫天賦，得到家鄉(xiāng)吉林多位美術(shù)界老師和教授的指點(diǎn)。1992年，他就以水粉畫《童趣》獲得吉林首屆藝術(shù)節(jié)美展一等獎(jiǎng)。之后他的水彩作品《山丫-2》和《山丫-7》連續(xù)入選第九屆和第十屆全國(guó)美展。他不僅勤奮學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，還不斷思考美術(shù)與文化的融合與共振，探究繪畫創(chuàng)作背后的感受與精神，發(fā)表了多篇學(xué)術(shù)論文。2005年，已經(jīng)成為吉林藝術(shù)學(xué)院副教授的鄭光旭受國(guó)家留學(xué)基金委派，前往俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院攻讀油畫碩士，師從俄羅斯人民藝術(shù)家、列賓美院原院長(zhǎng)、藝術(shù)大師葉列梅耶夫教授，不僅繼承了俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義繪畫傳統(tǒng)，還融合了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖、線條和筆墨韻味。在列賓美院學(xué)習(xí)期間，鄭光旭常常跟隨導(dǎo)師到郊外寫生，在構(gòu)圖與色彩上隨時(shí)得到大師的指點(diǎn)，每一張寫生作品往往修改多次，直到導(dǎo)師首肯。

鄭光旭不負(fù)眾望。留學(xué)三年，他完成寫生作品約400幅，畢業(yè)創(chuàng)作《西藏組畫》獲得列賓美院最高獎(jiǎng)——學(xué)院獎(jiǎng)。他創(chuàng)作的《教堂》和《河畔》參加了圣彼得堡俄羅斯秋季沙龍展，《涅瓦河畔》和《雨中深秋——拉茲里夫湖》參加了2007年俄羅斯國(guó)際雙年展，《芭蕾舞演員伊拉》參加了2007年意大利威尼斯沙龍展。他畢業(yè)回國(guó)到中國(guó)藝術(shù)研究院任教時(shí)，將自己的所學(xué)所思創(chuàng)作成一部厚厚的學(xué)術(shù)專著《點(diǎn)畫砌構(gòu)：向列賓美術(shù)學(xué)院葉列梅耶夫教授學(xué)油畫》，由人民美術(shù)出版社出版。

鄭光旭現(xiàn)為中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、中國(guó)美協(xié)會(huì)員、俄羅斯美協(xié)會(huì)員、俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院榮譽(yù)院士。他是全能型畫家，油畫創(chuàng)作內(nèi)容和形式非常廣泛，此次的“萬象為師”展覽，集中展現(xiàn)了他近30年創(chuàng)作的具有代表性的繪畫作品70幅，涵蓋油畫風(fēng)景、靜物、肖像、創(chuàng)作和素描、水彩等不同類別。其中素描、水彩體現(xiàn)出他深厚的基本功，精準(zhǔn)灑脫的概括能力，換得簡(jiǎn)括生動(dòng)、氣勢(shì)不凡的畫面語言，構(gòu)圖的主次關(guān)系、比例、方向等均運(yùn)用得巧妙奇絕，疏放處蘊(yùn)凝練，細(xì)節(jié)處見精彩。鄭光旭的白樺樹系列作品中，白山黑水的初見啟蒙，西伯利亞森林的視覺震撼，讓“白樺樹”的意象成為貫穿其藝術(shù)創(chuàng)作之路的重要脈絡(luò)。鄭光旭的靜物、場(chǎng)景和花卉作品皆質(zhì)樸簡(jiǎn)率，于靜謐中蘊(yùn)含著天然勃發(fā)的生命力。鄭光旭的肖像創(chuàng)作往往從凸顯人物的內(nèi)心世界入手，以獨(dú)到的造型、色彩、構(gòu)圖來描繪普通平實(shí)的人物，傳達(dá)深刻而真情的現(xiàn)實(shí)性，人間百態(tài)，盡在筆下。鄭光旭風(fēng)景寫生作品包含了不同的地域，變幻的季節(jié)，風(fēng)霜雨雪，山水草木。

對(duì)于崇尚寫生的鄭光旭來說，是面向自然和生活的赤誠(chéng)坦訴，故而流連忘返，揮筆繪就。鄭光旭的創(chuàng)作功力在他的小稿作品中也體現(xiàn)得淋漓盡致——用最全面的藝術(shù)要素排布陳設(shè)，或開合縱橫，或精密別致，展現(xiàn)出他的藝術(shù)創(chuàng)作理念和實(shí)踐精髓。

葉列梅耶夫曾評(píng)價(jià)其作品：“具有極強(qiáng)的視覺穿透力，構(gòu)圖自然簡(jiǎn)潔，落筆瀟灑磊落，色彩濃郁卻又不失典雅，形象簡(jiǎn)括而生動(dòng)。”

中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安在看過展覽后也評(píng)價(jià)：“在用色彩展開空間、構(gòu)筑層次、塑造形象的同時(shí)，鄭光旭也特別注重油畫表現(xiàn)的‘筆意’，這體現(xiàn)了他的中國(guó)繪畫藝術(shù)修養(yǎng)。在他的作品中，‘見色’與‘見筆’并行，在塑造形象的體積、形態(tài)與空間時(shí)，他或運(yùn)用變化的點(diǎn)和線組織塊面，或強(qiáng)調(diào)線條的疏密交織，留下書寫式的線條印跡，這極大地加強(qiáng)了作為色彩體系的油畫的中國(guó)文化意韻，在色彩與筆意的結(jié)合上建立起自己的風(fēng)格。”

▲陽光下的女孩（油畫）  154×127厘米  2008年  鄭光旭