又展秋華照人間（油畫）120×200cm 2024年/張文新

由北京畫院主辦、北京畫院美術(shù)館承辦的“筆底春風(fēng)殊未老—北京畫院老畫家作品展”于2025年1月17日在北京畫院美術(shù)館面向公眾開放。展覽展出了北京畫院37位退休老畫家的72件（套）藝術(shù)精品，絕大部分為近年新作，展現(xiàn)了老藝術(shù)家們精湛的繪畫技藝與藝無(wú)止境的創(chuàng)作精神，同時(shí)也彰顯了北京畫院的創(chuàng)作實(shí)力與藝術(shù)風(fēng)貌。

一夜小雪迎客來(lái)（國(guó)畫）245×125cm 2022年/王明明

展覽主題源于詩(shī)句“筆底春風(fēng)殊未老”，出自元代文人黃溍所作題畫詩(shī)《瑤池春宴圖》。“筆底春風(fēng)殊未老”一句中詩(shī)人夸贊畫家所繪之景如被春風(fēng)浸潤(rùn)般生機(jī)盎然，充滿了詩(shī)人對(duì)藝術(shù)的熱愛。展覽以此為名，贊美老藝術(shù)家們作品萬(wàn)物栩栩如生、鮮活靈動(dòng)，他們以創(chuàng)作凝結(jié)時(shí)光，以筆留春駐。

頹垣往事（油畫）120×120cm 2019年/艾 軒

本次展覽作品題材形式多樣，涵蓋中國(guó)畫、油畫、雕塑等藝術(shù)形式，中國(guó)畫中包含花鳥畫、人物畫、山水畫三大類別。既有大氣磅礴、瀟灑自如的大幅作品，也有細(xì)膩入微、意境深遠(yuǎn)的尺幅寸縑。

新北京風(fēng)情（油畫）160×140cm 2006年/閆振鐸

藝路風(fēng)華

1957年北京畫院成立，齊白石、葉恭綽、陳半丁等眾多畫壇耆老名宿齊聚于此，為這家新生的藝術(shù)機(jī)構(gòu)增添了深厚的文化底蘊(yùn)。此外，畫院還聘請(qǐng)了多位畫師、畫士，可謂少長(zhǎng)咸集、人才濟(jì)濟(jì)，為新中國(guó)初期的中國(guó)畫傳承與發(fā)展注入新的活力。彼時(shí)的畫家們不受年齡的限制，即使是古稀、耄耋之年，依然為探索中國(guó)畫的創(chuàng)新之路而筆耕不輟。

黑 松（油畫）40×40cm 2023年/馬 琳

改革開放后，畫院藝術(shù)家們踏上了積極奮進(jìn)的創(chuàng)作征程。他們以畫院為堅(jiān)實(shí)后盾，全身心投入各類美術(shù)項(xiàng)目。那時(shí)，由北京畫院主辦或參與的大型美術(shù)展覽在國(guó)內(nèi)外頻繁亮相，足跡遍布新加坡、日本、加拿大和東歐各國(guó)。畫家們憑借佳作在國(guó)內(nèi)外展覽上屢獲殊榮，這不僅是對(duì)他們個(gè)人創(chuàng)作成果的高度認(rèn)可，更是北京畫院整體創(chuàng)作實(shí)力的有力證明。

靜 潭（國(guó)畫）69.5×204cm 2022年/張仁芝

進(jìn)入新世紀(jì)，北京畫院通過(guò)策劃各類藝術(shù)活動(dòng)、舉辦專題展覽，為藝術(shù)家提供了更多展示平臺(tái)，藝術(shù)家們積極響應(yīng)。同時(shí)，畫院注重畫家內(nèi)部交流，開展作品觀摩活動(dòng)，圍繞藝術(shù)風(fēng)格創(chuàng)新、傳統(tǒng)文脈傳承、現(xiàn)代繪畫技法等諸多話題組織學(xué)術(shù)研討，加強(qiáng)畫家間相互學(xué)習(xí)。這種種舉措如同春風(fēng)化雨，滋潤(rùn)著每一位藝術(shù)家的心田，催生出空前活躍的藝術(shù)創(chuàng)作與學(xué)術(shù)探討新氣象。不僅如此，北京畫院還注重拓寬藝術(shù)家的國(guó)際視野，鼓勵(lì)藝術(shù)家們“走出去”。一方面，組織畫家走出畫室，外出采風(fēng)，體驗(yàn)風(fēng)土人情，積累創(chuàng)作素材；另一方面，積極推動(dòng)國(guó)際交流，不少藝術(shù)家走出國(guó)門進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)，推動(dòng)中西方文化交流互鑒。

藝境常新

此次參展的藝術(shù)家們?cè)诒本┊嬙憾冗^(guò)了他們藝術(shù)生涯中的重要時(shí)期，他們來(lái)自五湖四海，有著不同學(xué)習(xí)經(jīng)歷，獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)理念形成了多元豐富的藝術(shù)生態(tài)。他們?cè)诋嬙簥^斗數(shù)十年，為畫院的事業(yè)發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。雖然告別了工作崗位，但他們對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的熱情從未消減，不斷嘗試新的題材樣式與語(yǔ)言風(fēng)格。

聽 雪（油畫）160×80cm 2023年/王沂東

對(duì)于藝術(shù)家而言，時(shí)間的流逝并不意味著靈感的枯竭，反而是文化涵養(yǎng)不斷積累和深化的過(guò)程，豐富的人生閱歷和歲月積累也賦予他們更加廣闊的藝術(shù)視角，人們常常會(huì)以筆墨老辣、人書俱老來(lái)形容老藝術(shù)家們的藝術(shù)成就。北京畫院的名譽(yù)院長(zhǎng)齊白石便是老樹著新花的代表，他在年近花甲之年才開始長(zhǎng)達(dá)十年的“衰年變法”，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融眾家之長(zhǎng)，獨(dú)創(chuàng)“紅花墨葉”的大寫意畫風(fēng)，將個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格推向新的高峰，新中國(guó)成立后，年逾九旬的他還在嘗試新的題材，表現(xiàn)新的時(shí)代主題，為我們留下了《和平鴿》《祖國(guó)頌》等經(jīng)典畫作。中國(guó)著名山水畫家李可染也在年逾半百時(shí)步入其藝術(shù)創(chuàng)作的黃金時(shí)期，他繼承傳統(tǒng)繪畫積墨法的同時(shí)借鑒西方繪畫的光影原理，使畫面既有傳統(tǒng)中國(guó)畫的筆墨韻味，又具有現(xiàn)代繪畫的真實(shí)感和立體感，他創(chuàng)作的系列山水畫《萬(wàn)山紅遍》不僅代表了個(gè)人藝術(shù)的高峰，也為中國(guó)山水畫的發(fā)展留下了濃墨重彩的一筆。

此次展覽中，我們看到耄耋之年的張仁芝筆下的巫峽和靜潭，線條空靈灑脫，墨色厚重深沉，兩者相輔相成，達(dá)到一種恰好的平衡。我們看到卸任行政職務(wù)后的王明明集中心力于藝術(shù)創(chuàng)作，進(jìn)一步探索“園林系列”，他摒棄寫生，通過(guò)虛化建筑、強(qiáng)化意境，將園林視為“再造山水”，其筆墨趨于虛靜，追求“平中見奇”的審美境界。我們看到長(zhǎng)期以藏區(qū)為創(chuàng)作題材的艾軒在繪畫中融入了更多象征主義元素，展現(xiàn)出他對(duì)人類精神世界的深刻洞察。

和平鴿（國(guó)畫）240×200cm 2021年/袁 武

此次“筆底春風(fēng)殊未老—北京畫院老畫家作品展”，恰似一座橋梁，連接著過(guò)去與未來(lái)。北京畫院的藝術(shù)家們始終堅(jiān)守傳統(tǒng)文脈的傳承，又以創(chuàng)新回應(yīng)時(shí)代的召喚，用畢生實(shí)踐為中國(guó)畫的現(xiàn)代化發(fā)展鋪就了道路。他們不斷創(chuàng)新、堅(jiān)持探索的藝術(shù)精神也持續(xù)啟迪著中青年藝術(shù)家。相信在未來(lái)，中國(guó)畫將以更加多元、包容的姿態(tài)，屹立于世界藝術(shù)之林，續(xù)寫屬于它的輝煌篇章。

責(zé)任編輯：楊文軍